Il legame tra uomo e cane è forte da migliaia di anni. Molti artisti hanno scelto di esemplificare questo legame attraverso la loro arte. Parte di quest'arte è diventata una delle arti più conosciute e riconoscibili al mondo. Molti artisti cercano muse per la loro arte, ma alcuni artisti trovano la loro musa che dorme proprio ai loro piedi. Per celebrare il legame che accomuna umani e cani, abbiamo annusato per te i dipinti incentrati sui cani più famosi.
Gli 11 dipinti di cani più famosi
1. Mosaico di Cave Canem
| Artista: | Sconosciuto |
| Anno di produzione: | II secolo a. C. |
Okay, quindi questo non è davvero un dipinto, ma è un modo fantastico di vedere quanto sia stato importante il rapporto che gli umani hanno con i cani nel corso dei secoli. Cave Canem si traduce in "attenzione al cane" e questi mosaici sono stati collocati agli ingressi delle case nell'antica Roma. Il più noto mosaico di Cave Canem è ancora visibile oggi. Originariamente si trovava all'ingresso della Casa del Poeta Tragico a Pompei, in Italia. Sebbene questi mosaici fossero usati per indicare la presenza di un cane da guardia nei locali, molte persone credono anche che a volte fossero collocati per avvisare i visitatori della presenza di cani piccoli e delicati che potevano ferirsi se calpestati.
2. Un amico bisognoso
| Artista: | Cassius Marcellus Coolidge |
| Anno di produzione: | 1903 |
Quasi sicuramente hai già visto questo dipinto, ma potresti averlo visto chiamato Cani che giocano a poker. Mentre questo è ciò che mostra il dipinto, ciò che sta accadendo in primo piano è l'obiettivo previsto. In primo piano nel dipinto, un cane passa una carta tra le dita dei piedi al cane seduto accanto a lui, presumibilmente nel tentativo di imbrogliare e aiutare entrambi a vincere. È un'immagine umoristica che è una delle opere d'arte per cani più importanti e riconoscibili esistenti.
3. Zona
| Artista: | Paul Gauguin |
| Anno di produzione: | 1892 |
Arearea è uno dei molteplici dipinti creati da Paul Gauguin dopo un viaggio a Tahiti nel 1891. In questo dipinto, Gauguin ha combinato elementi di re altà e fantasia per creare un mondo tutto suo senza perdere il modo di vivere a cui ha assistito a Tahiti. In primo piano in questo dipinto c'è un grosso cane rosso. Tuttavia, questo dipinto e la mostra di cui faceva parte non furono ben accolti dal pubblico e molte persone furono particolarmente dure nei confronti della rappresentazione del cane di Gauguin. Tuttavia, lo considerava il suo lavoro migliore, arrivando addirittura a riacquistare questo dipinto per sé nel 1895.
4. Ritratto di Maurizio
| Artista: | Andy Warhol |
| Anno di produzione: | 1976 |
Lo stile artistico di Andy Warhol è inconfondibile per il suo stile pop art, e il dipinto Ritratto di Maurice non fa eccezione. Sebbene Warhol fosse principalmente noto per la creazione di arte di celebrità e prodotti identificabili, avrebbe anche preso commissioni. Questo dipinto era una di queste commissioni, con Maurice che era l'amato bassotto di Gabrielle Keiller. Sebbene dipinto da immagini Polaroid di Maurice nel 1976, questo dipinto è rimasto nella collezione privata di Keiller fino al 1995, quando ha donato la sua collezione d'arte alle National Galleries Scotland. Questo dipinto di Maurice è stato il primo lavoro di Warhol a farsi strada nelle gallerie.
5. Un Jack in carica
| Artista: | Edwin Henry Landseer |
| Anno di produzione: | 1833 |
Questo dipinto presenta elementi umoristici e politici, creando una storia tutta sua. Il titolo di questo dipinto era anche una terminologia gergale per un funzionario governativo inefficace e pomposo. Nel dipinto, un Jack Russell Terrier grasso e decorato siede su un tavolo mentre altri cani intorno a lui sono chiaramente affamati e stressati. La dicotomia del cane grasso che mangia troppo e dei cani magri che hanno avuto troppo poco è netta, rendendo questo dipinto abbastanza efficace nell'esemplificare i pericoli di avere un Jack in ufficio.
6. Testa di cane
| Artista: | Edvard Munch |
| Anno di produzione: | 1930 |
Questo dipinto presenta un cane dall'aspetto da cartone animato ma dall'aspetto severo, disegnato nello stile inconfondibile di Edvard Munch, pittore de L'urlo. Non deve essere confuso con un altro dipinto omonimo, dipinto dal pittore francese Edouard Manet. Dopo la morte di sua madre e sua sorella, Munch ha cercato modi per elaborare e superare il suo dolore. Ha scoperto che dipingere i cani è stata una delle cose che lo ha aiutato di più, portando allo sviluppo di questo dipinto. Sebbene questo cane fosse uno dei cani di Munch, il nome e la razza del cane sono sconosciuti.
7. Un paio di Foxhound
| Artista: | George Stubbs |
| Anno di produzione: | 1792 |
La caccia alla volpe era uno dei passatempi preferiti in Inghilterra durante il XVIII secolo e questo dipinto di George Stubbs esemplifica la razza più popolare utilizzata per la caccia alla volpe. Il Foxhound è una razza che, come suggerisce il nome, è stata allevata appositamente per la caccia alla volpe. Questo dipinto mostra due bellissimi Foxhound, un maschio e una femmina, entrambi sembrano ben nutriti e sani. Questo dipinto è un bellissimo mix di equilibrio e neutralità, che attira l'attenzione dello spettatore sui cani in primo piano ma non distoglie l'attenzione dall'attraente paesaggio sullo sfondo.
8. Il cane
| Artista: | Francisco Goya |
| Anno di produzione: | c. 1819–1823 |
Il cane era un dipinto realizzato da Francisco Goya tra il 1819 e il 1823. Il motivo per cui la data di questo dipinto è sconosciuta è che Goya lo dipinse direttamente sui muri della sua casa. Questo dipinto rappresenta uno dei dipinti del periodo nero di Goya, che furono dipinti per il suo divertimento personale mentre era un uomo anziano che viveva da solo e soffriva di molteplici disturbi fisici e psicologici. Questo dipinto è semplice ma adorabile, ed è senza dubbio qualcosa che molti di noi vorrebbero avere sul muro di casa propria.
9. Diogene
| Artista: | Jean-Léon Gérôme |
| Anno di produzione: | 1860 |
In questo dipinto, il famoso filosofo greco Diogene è seduto nella sua casa in una grande vasca o pentola di terracotta. La storia racconta che Diogene doveva usare una lampada accesa per aiutarlo a trovare un uomo onesto, e sta accendendo questa lampada nel dipinto. Mentre accende la sua lampada, Diogenes è circondato da un gruppo di cani sani e dall'aspetto felice che sono chiaramente interessati a ciò che sta facendo. In questo dipinto, i cani fungono da simbolo della filosofia "cinica" di Diogene che si concentra sul vivere una vita di austerità.
10. Suspense
| Artista: | Charles Burton Barbiere |
| Anno di produzione: | 1894 |
Suspense potrebbe non essere un nome di pittura che conosci, ma quasi sicuramente lo hai già visto. Questo prezioso dipinto raffigura una giovane ragazza che prega per il suo cibo a letto. Mentre prega, il suo cane, che sembra essere un Jack Russell Terrier, e il suo gattino guardano entrambi con desiderio il suo cibo. Puoi quasi sentire la tensione quando guardi questo dipinto perché Barber ha chiarito che gli animali stavano aspettando con ansia un assaggio del cibo della ragazza, ma sono abbastanza educati da aspettare che lei finisca la sua preghiera e gliela offra.
11. Dai veterinari
| Artista: | Norman Rockwell |
| Anno di produzione: | 1952 |
Norman Rockwell è un amato artista americano che ha spesso mostrato il rapporto tra i bambini e i loro animali domestici nel suo lavoro, oltre a mostrare scene umoristiche della vita quotidiana e splendidi paesaggi che rappresentano l'America. Un dipinto di Rockwell che la maggior parte delle persone conosce è questo adorabile dipinto di un ragazzino e del suo cucciolo ferito seduto nella sala d'attesa della clinica veterinaria. Sono circondati da adulti con i loro cani, facendo sembrare sia il ragazzo che il cucciolo ancora più piccoli.
Conclusione
L'arte ha continuamente dimostrato di essere un modo efficace per consolidare l'importanza di qualcosa per le generazioni a venire, e la relazione che uomini e cani condividono non fa eccezione. Dai mosaici di Cave Canem alle opere d'arte più moderne, gli artisti trovano costantemente modi nuovi e creativi per includere i cani nelle opere d'arte, esemplificando l'importanza dei cani come muse.
